Mimesis : Damien Germay, vingt ans de création inspirée par la nature au Grand-Hornu

L'exposition retrace le parcours du designer franco-belge Damien Germay, explorant son dialogue entre artisanat, numérique et inspiration naturelle.

Image générique de mains d'un designer travaillant des matériaux naturels comme le bois et le cuir, avec des outils artistiques et des croquis flous en arrière-plan. Éclairage chaud et naturel, style typique du Hainaut.
IA

Image générique de mains d'un designer travaillant des matériaux naturels comme le bois et le cuir, avec des outils artistiques et des croquis flous en arrière-plan. Éclairage chaud et naturel, style typique du Hainaut.

Le Centre d’Innovation et de Design au Grand-Hornu présente Mimesis, une rétrospective consacrée au travail du designer franco-belge Damien Germay, visible jusqu'au 15 novembre 2026.

L'exposition retrace près de vingt ans de création du designer Damien Germay, une expérience que l'artiste qualifie de belle autant pour le visiteur que pour lui-même. En explorant ses archives, Germay a découvert un fil conducteur clair guidant son travail depuis ses débuts en scénographie jusqu'à la fondation de son studio en 2007 : l'inspiration puisée dans la nature.
Formé à Saint-Luc à Tournai puis au Fresnoy à Tourcoing, Damien Germay fait dialoguer artisanat et numérique, considérant l'erreur et l'aléatoire comme partie intégrante du processus créatif. L'exposition révèle cet équilibre entre spontanéité et maîtrise.
L'immersion débute avec des pièces inspirées par les éléments naturels – feu, eau, air, roche, forêt. Des œuvres comme Mer Noire, une table basse où la mer est figée numériquement puis recouverte de cuir, illustrent cette démarche. La conception numérique aboutit à une sensation d'objet façonné traditionnellement.
Cinq miroirs dorés rejouent la lumière d'un coucher de soleil, tandis que des pièces en céramique poursuivent cette recherche sur la vague. Des créations plus anciennes, telles qu'une table en résine verte moulée à partir d'un tronc d'arbre ou un petit cabinet métallique repeint en trompe-l'œil, provoquent le trouble recherché par l'artiste.
En sortant de l'exposition, le visiteur a l'impression d'avoir suivi le cheminement intime d'un créateur en dialogue constant avec sa matière.
Information rédigée à partir de la source officielle : Province de Hainaut — Culture (28/10/2026)